Художники Алексей Загорский (1953 г.р.) и Ирина Клинова (1959 г.р.)

 работают в технике флорентийской и римской мозаики из самоцветного камня. Произведения авторов хранятся в собраниях музеев Московского Кремля, музее «Самоцветы» (Москва), частных коллекциях России, Литвы, Ватикана. Ирина и Алексей − выпускники МГХПА им. С. Г. Строганова, члены ТСХР и Международной ассоциации дизайнеров «VATIKAM», работают как соавторы с 1990 года. Сегодня их монументальные мозаики украшают соборы Троице-Сергиевой Лавры и Серафимо-Дивеевского монастыря. Мозаики в Лавре и «Троица» в Дивеево создавались под руководством отца Мануила. Творчество Алексея Загорского и Ирины Клиновой высоко ценится за одухотворенность и профессиональное мастерство. Художники неоднократно становились лауреатами и дипломантами московских, всероссийских и международных выставок

Спас
флорентийская мозаика 55 х 44 см. 2015 год лиственит, беломорит, беломорит-пегматит, бирюза,амазонит голубой, дианит, нефрит голубой и медовый,сердолик, агат-переливт, хризопраз.

Спас
флорентийская мозаика:яшма.беломорит.сердолик.оникс.нефрит.розовый кварц.чароит

Жилище ангелов – небесный дивный сад,
Там лепестки цветов, как в снегопад,
Кружатся, словно белые снежинки,
Там одуванчиков легчайшие пушинки
Парят, как перышки сакрально белых птиц,
Касаясь ангельских прелестных детских лиц.

Жилище ангелов – небесный дивный сад,
Растет в саду медовый виноград,
Цветут левкои, лилии, тюльпаны.
Здесь ангелы в густой листве платанов
Качаются в ажурных гамаках
И наслаждаются волшебным пеньем птах.

Жилище ангелов – небесный дивный сад,
Там днем и ночью в небе звездопад,
Там совы белые под звездами сидят
И тайны ангельские бережно хранят.
Нам не попасть в чудесный этот мир,
И мы грустим в стенах своих квартир.

Евгений Николаевич Шишкин. Звёздный час.

Сразу подчеркну, что представлять этого художника без отчества нельзя, ибо в России есть даже не один и не два, а несколько художников с таким же именем и фамилией (не случайно, в ресурсах интернета полно путаницы в отношении этих художников). Итак, сегодня речь пойдет об Евгении Николаевиче Шишкине, художнике, представляющим славный город ткачих и ткачей Иваново, сумевшим в технике гобелена создать и запечатлеть волшебный, очень добрый и привлекательный мир.

Основатель знаменитой ювелирной фирмы Павел Акимович Овчинников родился в 1830 году в семье крепостных крестьян князей Волконских. В подростковом возрасте был отправлен в Москву на фабрику к своему брату,  А.А. Овчинникову, где в течение 8 лет трудился подмастерьем. В 20 лет  получил вольную и женился. После свадьбы приданое супруги — 1000 рублей, пустил на развитие собственного дела и уже в 1853 году открыл собственную фабрику золотых и серебряных дел. Сам Овчинников был записан в 3 гильдию купечества.

Эрмитажная коллекция резной кости ХVI-ХХ веков включает в себя произведения косторезного искусства работы русских, а также ряда европейских мастеров. Костяные изделия разнообразны как по исполнению, так и по назначению. В коллекции музея хранятся многочисленные ларцы и шкатулки, шахматы и кубки, иконы, предметы мебели, табакерки, гребни, мушечницы и другие предметы дамского туалета, исполненные прославленными холмогорскими мастерами ХVIII-ХIХ вв. Во второй половине ХVIII - ХIХ вв. косторезное искусство развивалось в Петербурге, здесь токарной обработкой кости занимались разные мастера, в том числе и иноземцы.  

Пластина прямоугольная с изображением в рельефе с прорезью Адама и Евы в Раю на фоне черного бархата.Россия, XVII в.

Барельеф овальный с изображением нагой женщины с развивающимся шарфом, попирающая ногами падающего с лошади воина в доспехах и шлеме XVIII в.Россия.

Сегодня на нашем канале встреча с творчеством Галины Русак, художницы, которая увлеченно и вдохновенно отражает наш мир, с его стихиями, временами года, историческими событиями, библейскими сюжетами. Не соглашусь с теми искусствоведами, которые утверждают, что художница своим творчеством формирует новый мир со своими правилами и в чем-то даже лучше реального… На мой взгляд, это не так, ее мир реален в той мере, в которой реальны наши представления об окружающем, наши образы-отражения реального, наши сновидения. Эта реальность касается не только настоящего, но и прошлых событий. Не случайно, своего любимого черного кота она может поместить в какой-нибудь мифологический сюжет…

© Галина Русак. Женщины и кролики, 1998

"Не  верь, не  бойся,  не  проси" -
Мне  часто  мама  говорила...
"Люби  людей,  им  свет  неси
И  заряжай  своею  силой...

Пусть не поймут они - так что ж,
Пускай  дары  твои  не  примут...
За  чистоту  получишь  ложь,
А  за  любовь  усмешку в спину?!

Они  малы  ещё...  пойми...
Любви, быть может,  не видали...
Коль  силы  есть,  то  подними
И  дай надежду,  чтоб  мечтали."

Так,  видно,  было  на  Руси -
Так  маму  бабушка  учила:
"Не  верь,  не  бойся,  не проси.
Люби людей,  в любви лишь сила!"
Татьяна Воронцова

Распустила осень золотые крылья.
Ты ушла, и стало всё вокруг чужим.
И любовь, и ласка... всё покрылось пылью.
Ну, а наше счастье – это просто дым.

Белый дым и горький, как порой осенней
От костров прощальных над сырой землёй.
Подлость, ложь и трусость помешали счастью.
Нам не быть теперь уж никогда с тобой.

Ты сказала просто – не было обета,
Извини, ничем, мол, не могу помочь.
Больно, горько очень.Но зачем так поздно?
Лучше уж ты сразу прогнала бы прочь.

Распустила осень золотые крылья.
Ты ушла, и стало всё вокруг чужим.
И любовь, и ласка – всё покрылось пылью,
Нету нашей сказки, ты теперь с другим.
Руслан Кузнецов

БРОШЬ-КАМЕЯ на сером агате XIX ВЕКА.

БРОШЬ-КАМЕЯ на розовом агате

ЗОЛОТАЯ БРОШЬ XIX ВЕКА С ЖЕМЧУГОМ, БРИЛЛИАНТАМИ И КАМЕЕЙ НА БЕЖЕВОМ АГАТЕ.

Лилия Заббарова из Казани делает из бисера и камней удивительные броши, которые никого не оставляют равнодушными. Только посмотрите на эту ручную работу!

За этими маленькими шедеврами настоящие очереди, не так то просто сразу купить то, что понравилось. Кстати, мастерица делится своими знаниями и регулярно проводит мастер-классы. К тому же, можно получить и набор для самостоятельного создания брошки.

Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной — обычно известняковой — плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»).

Римская мозаика — художественное искусство, появившееся в Древнем Риме, являющееся смесью культуры Греции и Византии. Первоначально это были рисунки на стенах, дорожках и полах, потолках, сделанные при помощи гальки. Потом мозаичные картинки складывали из стекол. Со временем совершенствовалась обработка камней и стекол, изображения становились все четче и разборчивее. Таким образом в древнеримском государстве украшали дворцы и дома богатых людей, делали портреты людей, рисовали охоту, войну и другие картины.

Сыграй, гитара! Да погромче!
Железных струн ты не жалей.
Аккорд возьми, какой позвонче.
Играй, родная! Веселей!

Мотивом сотканных мелодий,
И чистотой высоких нот,
Окрась, наполненный печали,
Бесцветных дней водоворот.

В пучине яркого напева
Лихие думы раствори.
Под переливы тонкой трели
В усладу неги погрузи.

Осколки хмурых сновидений
Ты звучным облаком развей.
Сладкоголосым перезвоном
Играй, родная! Веселей!

В ней Женственность,Любовь и Красота!
Её ночами тайно ткали Боги.
Стройна, скромна и ангельски нежна.
Не трогают её земные склоки.

В груди её пульсирует ВЕСь МИР !
Тот МИР, что только Богу виден.
В глазах её божественный сапфир,
Но крест её , поверьте, незавиден.

Она и тыл.Она и доброта!
И мать, подруга и конечно же жена.
В улыбке прячет тяжесть будних дней.
И дышит МИР в унисон лишь с ней!

Храните Боги женское тепло.
Дарите ей как можно больше счастья.
Покуда бьётся сердце в унисон
НестрАшны нам невзгоды и несчастья!