До недавнего времени русский художник Иван Славинский был больше известен среди европейских знатоков и коллекционеров современного искусства. Около 10 лет он прожил во Франции, и там приобрел широкую известность как в кругах модной молодежи, так и среди консервативных ценителей живописи. Работы Славинского вошли в частные собрания крупнейших коллекционеров Франции, Голландии и Италии, некоторые из них украшают дом Михаэля Шумахера и в швейцарский офис Microsoft.
Иван Славинский родился 26 апреля 1968 г. в Ленинграде. Его отец — Дмитрий Обозненко, художник-баталист, заслуженный художник РСФСР, а мать — Галина Патраболова, искусствовед. Рисовать Иван начал с 5 лет, профессиональные навыки получил в художественной школе при Академии Художеств Первая выставка Ивана Славинского в Санкт-Петербурге состоялась в галерее «Товарищество Свободных Художников» в 1991г. Живописец постепенно стал приобретать известность в Санкт-Петербурге. Появились приглашения и в галереи Москвы. Позднее, в 1993г. Иван Славинский уехал во Францию, где жил и работал по контрактам европейских галерей в течение десяти лет. За это время состоялись его персональные выставки в Люксембурге, Дублине (Ирландия), Стокгольме (Швеция), Марселе, Париже и других городах.
В 2003 году Иван Славинский вернулся в Россию, а в июне 2007 г. в Санкт-Петербурге открылась художественная галерея IVAN SLAVINSKY. Расширив профиль своей деятельности галерея поменяла название на SLAVINSKY ART. С апреля 2010 года галерея носит имя владельца и директора LAZAREV GALLERY.
Sakimi Чан является цифровым художником в Канаде. Она действительно молодой и удивительно талантливый. Ее работы находятся поля с Pasion, clour и жизни. Вы можете признать некоторые символы из Disney, Warner Brothers и Street Fighter.
Роб Гонсалвес (Rob Gonsalvez), канадский художник оптических иллюзий. Роб демонстрирует свое мастерство в слиянии двух различных миров и в своем уникальном сюрреалистическом мире. Вдохновленный такими великими художниками, как Дали, Танги, Магритт и Эшер, Гонсалвес разработал свой собственный и уникальный стиль, объединив архитектурные знания и любовь к живописи.
Разумное использование перспектив и ассоциаций позволяет ему объединять две казалось бы разных реалистичных сцен в одну волшебною иллюзию. Роб Гонсалвес ищет сюжеты для своих картин во внешнем мире и повседневной деятельности человека - езда на велосипеде, сон, прием пищи и т.д.
Но, чтобы создать одну картину, Робу требует значительное количество времени, поэтому Гонсалвес пишет всего четыре картины в год.
Джон Хейс (John Hayes) главный художник по персонажам в игровой компании Sega Studios (Сан-Франциско). Его опыт работы включает такие компании как: Capcom, недолгое пребывание в Factor 5, H20 и др. компании в области развлечений и игр. Совсем недавно он стал неотъемлемой частью команды в проекте Golden Axe: Beast Rider ™
Эмилио Casarotto родился в 1942 году в Arcugnano. Закончил школу искусств и ремесел в Виченце и художественную школу в Милане, а с 1966 года работает в области керамики, чередуя её с научно-исследовательской деятельностью. Эта коллекция Эмилио Casarotto получила международное признание, а также принесла улыбку для многих.Статуэтки выполнены вручную итальянскими мастерами, они сделаны из измельченного итальянского мрамора Каррара. Каждая из них подписана скульптором Эмилио Casarotto и пользуются большим спросом.
Три девицы под окном
Жрали поздно вечерком.
"Кабы я была худышка,-
Говорит одна толстушка,-
Напекла бы пирогов
Аж на пять вперед годов".
"Кабы я была худою,-
Слышен голос как с покою,-
В манекенщицы б пошла
В дом моделей Зайцева".
Работы Денщикова покоряют удивительной атмосферой света, добра и спокойствия. Все они выполнены в технике узелковое плетение – макраме-коллаж, в которой автор работает более 35 лет.
Владимир Денщиков с 1975-2007 гг. работал артистом, режиссером, художником-постановщиком в Крымском академическом русском драматическом театра им. М. Горького. В 2007 г. перешел на преподавательскую работу.
Понедельник, 03 Декабря 2012 г. 11:35
+ в цитатник
Колумбийская художница Диана Белтран Херрера (Diana Beltran Herrera) сделала серию о птице колибри при помощи мерцающей золотой бумаги. Как говорит сама Херрера, она выбрал колибри и поместила ее рядом с цветком, чтобы показать, как "динамический элемент" смотрится по сравнению со "статическим элементом. "
Шэрил Кроуфорд (Charil Crawfard) создает свои куклы не из фарфора, а на основе обычных кукол Барби, Синди и других. Мастерица шьет им костюмы, сама изготавливает аксессуары и украшения. Позже куклы расходятся по аукционам и попадают в частные коллекции. Предлагаю вам убедиться, как с помощью фантазии и кропотливой работы можно превратить обычных кукол в произведения искусства. Основные герои ее работ: исторические и литературные персонажи.
ллисон Торнерос (Allison Torneros) родилась в 1985 году в в Сан-Франциско, художник и дизайнер, которая начала рисовать в возрасте 2 лет. Ее ранняя страсть к искусству, привела ее способности как цифровым, так и традиционным стилям рисования.
В 11 лет она разработала свой первый сайт, и начала выставлять свои работы в галереях всего лишь спустя несколько месяцев после окончания средней школы. Эллисон получила бакалавра в Калифорнийском университете по специальности дизайна и медиа-искусства.
Эллисон вдохновляется природой, психологией, и мечтами. Она рисует с чувством, передавая впечатления.
Живописные произведения искусства Эндрю Гонсалеса (Andrew Gonzalez) очень напоминают скульптуры, и с первого взгляда сложно догадаться, что это всего лишь картины, которые создают иллюзию выпуклости из-за специальной техники, которую использует искусный художник.
Эндрю рисует акриловыми красками и аэрографом на гипсовой панели или холсте. Свое творчество художник обозначает как современное тантрическое искусство (В индийской терминологии тантризм — учение о двуединой природе мира, в котором представлены мужское и женское начала). Работа художника крайне трудоемкая и иногда на создание картины уходят месяцы, но результат того стоит. Завораживающие, мистические, гармоничные и невероятно красивые работы.
Сергей Бобков — талантливый российский художник, который использует щепки, чтобы создать сложные и реалистически выглядящие скульптуры животных. Первый шаг в процессе включает тщательный анализ и понимание анатомии будущей скульптуры. Следующий шаг заключается в создании, собственно, щепок. Чтобы сделать это, он вырезает 100-150 кусочков из твердой палки кедра. Затем он выдерживает фрагменты в воде в течение нескольких дней прежде, чем начать вырезать. Каждая скульптура может потребовать около шести месяцев до своего завершения.