Нечасто встречаются авторы, которые с такой разносторонностью, полнотой и любовью пишут картины о своей стране. Художник Myoe Win Aung посвятил все своё творчество родной Бирме, её будням и праздникам, мирянам и монахам, поселкам и городам.

Акварели Myoe Win Aung оживляют мир Востока в его повседневных проявлениях. Этот мир спокоен, облачен в нежные тона, загадочен и слегка задумчив, как улыбка Будды. Казалось бы, сюжеты его картин просты, но есть что-то завораживающее и притягательное в фигуре одиного путника, идущего сквозь заросли в свете вечернего солнца.

Одинокий монах.

О художнике Глебе Голубецком в сети информации не много: родился в Омске, рисует с детства, живёт и выставляется как в Европе, так и на родине. Это как раз тот случай, когда об авторе наилучшим образом говорят его работы, а не длинная биография. Картины Глеба — это неиссякаемый источник солнца, тепла и умиротворения.
Наполняемся позитивом, товарищи.

Что можно сказать о работах Алексея Спольского?
Симпатичные картины, яркие, «сочные». В них присутствуют некоторые живость и движение. Благодаря своей динамичности полотна очень выразительны, они о чем-то говорят.
Кстати, Алексей — художник из г. Керчь, член Союза художников Украины, а также заслуженный художник Крыма. Неоднократно выставлялся как на родине, так и за рубежом. В общем, заслуженному художнику — заслуженная похвала: выполнено ярко, технично и добротно.

Современное искусство хорошо тем, что оно заставляет размышлять. Картины, актуальные сегодня, не всегда бывают красивыми, но частенько на них хочется смотреть снова и снова… Смысл художественного произведения не раскрывается сразу, как это часто бывало раньше. До него еще нужно докопаться. Это будоражит воображение смотрящего и в конечном итоге заставляет его взглянуть на вещи по-иному, открыть для себя новое ощущение происходящего вокруг.

Не так давно меня привлекли работы cовременного румынского художника Ioan Popei, который знаменит главным образом своими иконами. Правда, мне больше пришлись по душе его морские пейзажи. В очередной раз подумалось, что море у каждого художника свое. У Айвазовского, например, оно совсем другое, оно почти как настоящее. Ioan Popei же оставляет своему зрителю некоторую недосказанность, море оживает,  только если к нему хорошенько приглядеться, не ранее. А до тех пор оно — всего лишь удачное сочетание красивых красок, нанесенных на холст как будто бы  невзначай…

В Москве, в галерее искусств «Колизей-Арт», проходит персональная выставка «Российская провинция в живописи Ирины Рыбаковой». Художница работает в реалистическом стиле. Через пейзаж, жанровые сценки, натюрморт она показывает зрителю, откуда берёт исток характер русского человека, так называемая русская душа. Работы Ирины Рыбаковой лиричны и убедительны, наполнены добротой и любовью.

Ирина Рыбакова, «Деревенский пейзаж»