Объемные рисунки на асфальте – это новое веяние прогрессивного искусства, в котором художники применяют для обмана зрения перспективу и определенные углы рисования, под которыми при обзоре рисунка, формируется иллюзия наличия объема. Рисуют такие картины по специально разработанной технологии, благодаря которой картинки на асфальте выглядят словно живые. Одним из самых выдающихся художников на асфальте признан – Курт Веннер (Kurt Wenner), его последние работы произвели настоящий фурор, и он был признан самым выдающимся художником, рисующим масштабные трехмерные 3D картины.
Майолика — вид керамики изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. Майолика – самый популярный отделочный материал в странах Востока и Средиземноморья. Мастера этих стран превратили роспись на плитке в настоящее искусство. История майолики уходит в глубину тысячелетий, во времена Вавилона, Египта, Финикии и других стран Древнего востока.
В сочетании с мозаикой из глазурованных плиток различных цветов, форм и размеров, узорные плитки традиционно использовались в украшении культовых сооружений и дворцов Востока, Азии и северной Африки.
Осень, осень…
Солнышко уж так не греет,
Не бегут шаловливо ручьи,
На пригорке трава пожелтела
И на юг улетели грачи!
Лес уже не зовет к себе в гости –
Одевается в желтый наряд.
Очень скоро тревожные ветры
О зиме поутру затрубят!
Серовато осеннее небо,
Будто кончилась в красках лазурь.
Но так хочется петь и смеяться!
Будь веселым и брови не хмурь!
Claude Theberge - известный канадский художник,родился в 1934 году в Эдмонтоне, Канада. Получил диплом Квебекской Школы Искусств в 1954 году и продолжал образование в Париже (до 1960 года). После возвращения в Канаду Клод Теберж работал в абстрактном стиле и его деятельность была тесно связана с архитектурой. Его скульптуры, настенные панно, мозаика украшают многие знаменитые здания и сооружения в США и Канаде.С 1980 года в творчестве Тебержа стала доминировать живопись. Его работы, в которых сочетаются метафоричность, символизм и гиперреализм демонстрировались на многочисленных выставках в Париже, Чикаго, Детройте, Москве, Санкт-Петербурге, Нью-Йорке, Квебеке, Монреале и Торонто.
Талантливый художник из Гонгконга Пол Лунг (Paul Lung) страстный поклонник пушистых кошек. В свои тридцать семь лет он рисует потрясающие образы на листе бумаги форматом А2 обычным графическим карандашом с диаметром жала 0.5 мм. Взяв в руки всего лишь карандаш и ластик, он рисует милые мордочки кошек, словно проявляя фотографии. Его иллюстрации словно оживают, настолько точно он способен передать все это на бумаге. Обычный карандаш превращает обычную бумагу в произведение искусства.
Просматривая его работы на мониторе очень трудно поверить, что это всего лишь рисунки карандашом, а не фотографии кошек. Автор не только точно воспроизводит милые физиономии любимых кошек, но и отчетливо передает характер и настроение каждой из них. Наверное, поэтому его рисунки кажутся такими настоящими.
В своих работах, поражающих своей реалистичностью и великолепной техникой, Paul Lung постарался передать всю красоту и грациозность кошек, не оставляя никого равнодушным. И в том заслуга мастера, что просматривая рисунки, просыпается симпатия к невероятно привлекательным домашним питомцам.
Немецкий художник—карикатурист Герхард Глюк (Gerhard Glück) — личность в карикатуре культовая. Начиная с 1991 года, его работы ежемесячно печатаются в различных европейских журнальных изданиях, в том числе в сатирическом журнале Eulenspiegel, а сюжеты его карикатур тиражируются по всему миру в виде туристических открыток, одна из которых наверняка есть и у вас дома. Глюк также рисовал обложки и иллюстрации к рассказам и стихам в печатных изданиях, многие их которых вошли в его книгу «Простая жизнь». Несмотря на признание и известность, Герхард Глюк ведет размеренную жизнь обычного человека, у которого есть свои маленькие радости в жизни — такие как хорошая сигара и чашечка крепкого кофе. Свое вдохновение Герхард черпает из окружающих его обыденных вещей: своих персонажей он встречает на страницах газет, на телеканалах телевидения, и даже в саду своей соседки. Подмечая все тонкости человеческой натуры, художник создаёт карикатуры, которые едва ли можно назвать злыми или язвительными. Скорее это задорная шутка, отпущенная приятелем в непринужденной беседе.
AdMe.ru подготовил для вас подборку карикатур Герхарда Глюка с авторскими комментариями из книги «Простая жизнь».
Андре охотно покормил бы рыбок, но опасался последствий.
Работы уникального боди-арт художника Крейга Трейси (Craig Tracy) — это не просто красивая роспись по телу.
Крейг Трейси родился, вырос и постоянно проживает в Новом Орлане. Окончив с отличием институт исскуств (Art Institute of Fort Lauderdale), он устроился иллюстратором в рекламное агентство. Но проработав там 6 лет, Крейг понял, что коммерческая иллюстрация и работа на заказ убивают в нем страсть и энергию истинного художника. И он ушел, занявшись настенной живописью, аэрографией, дизайном футболок и всем что попадалось ему под руку.
Впервые разрисовав человеческое лицо, Крейг понял что окончательно и бесповоротно влюбился в боди-арт. Он начал собирать коллекцию работ других, вдохновляющих и восхищающих его боди-арт-художников, завешивая фотографиями стены собственного дома. А затем начал работать над серией работ под названием «Painted Alive».
Сегодня Крейг Трейси — один из лучших живописцев в мире, занимающихся росписью тела, владелец собственной и единственной в мире галереи боди-арта Craig Tracy Fine Art Bodypainting Gallery, а также почетный член жюри World Body Painting Festival, ежегодно проходящего в Австрии.
Работы Крейга Трейси — это не просто красивая роспись по телу. Это обман зрения, иллюзии, глядя на которые бывает сложно понять, где заканчивается человеческое тело и начинается фон композиции.
Если взять лист бумаги и как в детстве машинально начать рисовать из стороны в сторону, то получится нечто невразумительное. Однако художник-иллюстратор Винс Лоу зашел в технике рисования ручкой гораздо дальше остальных, и создал свой собственный стиль. Используя уникальную технику, не отрывая руки от листа бумаги, художник с удивительной точностью прорисовывает выражения и эмоции. Каждый из героев буквально вырывается за пределы листа.
«Боже мой! Какая красота!» – вырывается возглас при виде работ фотографа-флориста Луизы Гельтс. Этой удивительный мастер художественной постановочной фотографии видит Рай, наверное, а может быть, места и чудесней?
«Что такое осень?» - я спросил поэта.
«Осень – это песня!» - мне ответил он.
Музыкант добавил: «Осень – это вальсом
закружатся листья в золоте своём!»
А художник просто взял холсты и кисти
И рассыпал краски, не жалея их!»
Мой ответ про осень будет лаконичным –
«Осень – это сказка грусти и любви».
13 анимированных фактов из мира животных от художника Michael Whaite.
Вы наверняка слышали про «Это интересно» (Quite Interesting) — британское комедийно-познавательное шоу с ведущими Стивеном Фраем и Аланом Дейвисом. Участники шоу пытаются ответить на труднообъяснимые вопросы из самых разных сфер, но по традиции больше всего смеха вызывают неожиданные факты о животном мире. Вдохновившись ими, художник Michael Whaite создал серию из 13 анимированных картинок с поразительными фактами о животных.
Есть работы, от которых нельзя взгляд отвести.
Они привораживают, магически притягивают к себе.
Именно такие работы этого фотографа.
Оригинальные, воздушные и поэтические натюрморты фотографа Анны Ивинской
Натюрморт с фруктами и овощами - настоящее пиршество для глаз. Глядя на такой натюрморт, мы находимся под влиянием многих чувств.
Память подсказывает нам вкус фруктов, и яркие цвета радуют и поднимают настроение. Вот почему о натюрморте всегда можно сказать, какой у него вкус - разумеется, если это натюрморт с фруктами или овощами.
В зависимости от цвета и вида фруктов натюрморт может быть кисло-сладким, например, осенний натюрморт "дары осени" с яблоками, или горьковатым, как натюрморт с ягодами рябины
Вальдорфская кукла - это отображение человека, это его второе "Я", а не искусственная механическая игрушка. При создании вальдорфских кукол используются только естественные материалы (шерсть, ткань), т.к. они настолько просты, что ребёнку не приходит в голову интересоваться, что у куклы внутри и ломать её. Дети многому учатся с помощью осязания. Они трогают разные поверхности, любят, засыпая, держать в руках что-нибудь мягкое. Если кукла на ощупь не отличается от машинки, лодки или кубиков, ребёнок лишается множества впечатлений. Пропорции тела вальдорфской куклы всегда соответствуют реальным пропорциям тела ребёнка. Таким образом, играя с такими куклами, ребёнок воспроизводит не искаженную картину мира. Глазки, ротик, носик могут быть едва намечены, а в куклах для самых маленьких могут отсутствовать вовсе. Это сделано для стимуляции детского воображения, а также для того, чтобы ребёнок не боялся искусственных глаз, пристально устремлённых на него.
Каждая вальдорфская кукла индивидуальна, они изготавливаются самими родителями и детьми. В приложении к статье можно бесплатно скачать книгу по изготовлению вальдорфских кукол - Карин Нойшютц "Куклы - своими руками". Можно также заказать изготовление вальдорфских кукол у мастеров, занимающихся их созданием. Их адреса можно найти в сообществе waldorf-doll.livejournal.com
Далее - подборка вальдорфских кукол от российских мастеров.
