Яркие, но не кричащие цвета, тонкие линии, богатая текстура масла — вот главные составляющие картин израильской художницы Ирэны Гендельман (Irena Gendelman), которая, кстати говоря, родилась во времена Союза в Крыме и долгое время путешествовала по всей Европе и Ближнему Востоку, набираясь опыта и вырабатывая собственную узнаваемую живописную манеру.

Городские пейзажи, представленные в галерее, это старый Иерусалим (нам кажется, Ирэна смогла передать таинственный дух и красоту священного города), но если говорить о личных пристрастиях, больше всего нам понравились изящные и грациозные балерины.

Родился в Киеве в Украине в 1963 году, Майкл Rozenvain изучал искусство все пути через школу и, наконец, окончил Академию декоративного искусства. В 1990 году он переехал в Израиль после распада СССР. С тех пор он стал хорошо известен своими произведениями искусства, производства картины для многочисленных выставках и галереях для его жадным общественности во всем мире. Он также отвечает за установку нескольких больших фресок и других декоративных особенностей в общественных зданиях по всему Израилю, что делает Майкл художник, который сознательно предпринимает усилия, чтобы положить что-то обратно в общины.

Работа Майкла, будь то человек или наружных сцен, всегда состоит из слой за слоем, создавая глубину, которая редко встречается в картинах других художников. В его образов, главный элемент всегда является наиболее заметным, но внимательный наблюдатель заметит другие незначительные сцены, которые добавляют к реализму общей части. В конце концов, сидите ли вы в кафе или смотреть группа играет, всегда будет много мероприятий происходит вокруг вас. Майкл удается захватить все это красиво в его картинах, благодаря его острому глазу и яркой фантазией.

Независимо от того, что предметом, Майкл никогда не боится, чтобы как ощущение сцены, а также физическое предмет просвечивает во всех его произведений искусства. Таким образом, он создал целый ряд ярких, оживленных частей обо всем от пианистов и откидывающимися женщин к уличных сцен вокруг Средиземного моря. Руководствуясь его сознания и подсознания, Майкл ставит много любви и страсти в каждый из его картин. Это гарантирует, что все творения Rozenvain являются шедеврами, которые будут помнить те, кто считает их в течение долгого времени в будущем.

Впервые я увидел картины Рамиля Гаппасовапару лет назад. Тогда я расписывал стену с цветочными элементами, и мне понадобилась дополнительная доза вдохновения. За ней я пошел в Интернет. Ничего мне нужного я не нашел. Зато просмотрел работы нескольких авторов, среди которых был Рамиль. Работы мне его тогда очень понравились. Подобных я еще не видел. Свежестью от них повеяло. Понравилась легкость исполнения, свобода, мною любимые чистые цвета и контрасты. Картины привлекали именно простотой своего исполнения, отсутствием технической замученности… Был в них и легкий намек на бульварность, штампованность. Но это не портило впечатление в целом. Автор создал оригинальные работы, узнаваемые. Нашел свой стиль. А это уже хорошее достижение… В итоге, я приметил у Рамиля Гаппасова пару элементов для своей будущей цветочнойживописи… У него я нашел чему поучиться…