Леонардо да Винчи (1452-1519) — величайший деятель, многогранный гений эпохи Возрождения, итальянский живописец, архитектор, скульптор, инженер и учёный. Развивая традиции искусства Раннего Возрождения, он подчёркивал плавную объёмность форм мягкой светотенью. Иногда оживлял лица едва заметной улыбкой, добиваясь с её помощью тонких душевных состояний. Периодически мастер прибегал к почти карикатурному гротеску, добиваясь при этом остроты в передаче мимики лица. Физические особенности человеческих тел он приводил в идеальное соответствие с духовной атмосферой композиции.
Алексей Адамов родился и вырос в Таганроге, на берегу Азовского моря. Морская стихия, во всех ее проявлениях, вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствованна художником глубоко и тонко.
Алексея Адамова можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличии от Черного, Азовское море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более приближена к внутреннему миру человека,настраивает на созерцательность и раздумье, и, тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и человеке.
Художник Алекс Алемани родился 5 января 1943 года, в Gandia (Валенсия). Учился в 1961-1966 в “Real Academia de Bellas Artes de San Carlos” в Валенсии. Картины написаны в стиле настоящего реализма, в некоторых работах даже гиперреализма. Действительно замечательные работы!
Всеволод Иванов — русский художник, родился 14 августа 1950 года в городе Беломорске. Его цикл «Ведическая Русь» отражает почти забытую дохристианскую эпоху нашей страны. Изучая его необычайно красивые картины, иногда кажется, что вдруг попадаешь в те стародавние времена и находишься среди русских богатырей, русских девушек, совершаешь путешествие в славянскую историю. Эта Россия совсем девственная, не испорченная современными извращениями. Его живопись – это даже не рисование, это просветительское действо, в котором мы узнаём всё больше и больше подробной сакральной правды, что скрывают от нас противники русского народа, которые скрываются под "обманкой" маски дружбы.
Русь языческая . Песня " На море Бяреза" Исп.ВеданЪ КолодЪ
Как травами и ветрами,
В степях твоих травлюсь
Твоими я поверьями,
Языческая Русь.
За скифскими курганами,
Подале от жилья,
Вновь орды ураганами
Гуляют вдоль жнивья.
Луна восходит глыбою,
Самой земли древней.
А степь лежит княгинею
Языческих кровей.
А степь вздымает пращуров
Пылящий звездный прах.
Пред душами пропащими
Людской немеет страх.
За что он мучит, грешного?!
Кричи иль не кричи,
Есть у него, у вечного,
Истошный вопль: «Молчи!..»
Молчи, покуда дышится
У древнего огня.
Столетья-орды движутся,
Сметая и гоня.
Столетья-орды ринуты
На пастбища твои,
Прожорливо незримые
И в злобе и в любви...
В век атомный раскаянья
Судить их не берусь.
Мертва в богинях каменных
Языческая Русь.
Но исподволь, отчаянно
Бунтует кровь во мне. ( Анатолий Поперечный)
Пол Келли (Paul Kelley) - современный канадский художник, родился в Новой Шотландии, в 1955 году. Получил академическое образование в университете Маунт-Эллисон Саквилл, Нью-Брансуик, в котором учился с 1973 по 1975 годы и закончил его со степенью бакалавра в области живописи.
В Москве сегодня выпал первый снег с дождем. Малоприятная погодка, да еще и ветер усилился. По этому случаю вспомнил об акварелях вьетнамского художника Мина Дама (Minh Dam), адекватно проиллюстрировавшего это хмурое состояние природы в городе — еще не зима, но приближение ее чувствуется в самом воздухе, влажном и морозном. Мин Дам родился в Ханое, но с 1991 года проживает в Польше. Он окончил факультет архитектуры Варшавского технологического университета, и в данный момент работает в архитектурном бюро, преподает рисунок и живопись, сотрудничает с рекламными агентствами. Помимо этого, Мин Дам является соучредителем ассоциации польских художников-акварелистов, участвует в многочисленных выставках этого объединения. Основной темой живописи художника является современный городской пейзаж. В этом году произведения Мина Дама завоевали награды на Международном фестивале акварели в Белладжио, а также на конкурсе «Варшава, Прага в рисунке и акварели». Хочу представить три работы художника, связанные с темой непогоды в городе.
Живопись иногда может принимать очень оригинальные, иногда даже странные формы. Было бы очень скучно, если бы все художники писали в стиле Рафаэля или Караваджо и эго художников заставляет двигаться их в разных направлениях и искать иные пути развития своей техники, идей, эмоций на холстах.
Художница Марси МакДональд нашла свой стиль в причудливых кривых и окружностях, которые выглядят очень интересно и нежно. Марси называет свои работы искусством изображения чувственной любви. Плавные формы, нежные оттенки очень подходят к описанию любви на земле. Еще Marci McDonald создает дорогую кованную мебель с красивыми узорами.
Итальянские художники эпохи возрождения оставили незабываемый след в мировом искусстве. Их новации в технике, искусстве построения композиции, изображение модели и многом другом, что на этом опыте уже не одно столетия учатся живописцы, графики, скульпторы, фотографы.
В 20-м веке, в итальянском городе Бари жил и учился молодой художник Pino Daeni. Богатое наследство его предков выразилось в Даени любовью к экспрессионизму. Окончив художественный институт в Бари, он продолжил обучение в Милане и долгие годы зарабатывал на жизнь чудесными иллюстрациями для книг, параллельно рисуя красивые картины. Солнечные, эмоциональные, яркие экспрессионистские полотна стали достоянием итальянских и американских музеев.
При помощи Галереи Борджиа, Пино в 1978 году выехал в Нью Йорк, где работал на крупнейшие издательства США. К концу карьеры в его портфолио было более 3000 книжных обложек! Pino Daeni умер от рака в 2010 году, в Нью Йорке, в возрасте 70-ти лет.
Воскресенье, 08 Сентября 2013 г. 11:13
+ в цитатник
Английский художник-реалист Гари Бенфилд (Gary Benfield) родился в 1965 году в Берменгеме, закончил Sturbridge College of Art, а затем и престижный Wrexham College of Art. У Гари своя небольшая студия в пригороде Лондона, где он проводит большую часть времени. Его творчество в основном сфокусировано на фигуративном рисунке, причем чаще всего он использует акварель и иногда — технику mixed media.
Гари Бенфилд любит спонтанный рисунок, изящные линии и точную цветопередачу. Очень часто его работы называют танцем линий и цвета, где образы хаотичны и в то же время имеют классические пропорции, создавая смешения реализма и фантазии художника.
Воскресенье, 08 Сентября 2013 г. 12:38
+ в цитатник
Современные «распиаренные» художники иногда начинают говорить правду… Например ту, что сейчас за большие деньги покупают не картины, а имена художников. Каким бы ты талантливым не был, но если у тебя нет имени – тебя не будут покупать.
Если раньше у талантов всегда находились богатые меценаты, то сейчас им нужно пиарится самим, а это часто приводит к явлениям типа Никаса Сафронова. Кто ближе к власти и богатым людям – тот и лучший художник. Многие художники выезжают в страны, где больше свободы и более объективная оценка работ мастера, но тенденция к самопиару наблюдается во всем мире. Имя нужно популяризировать. Я очень уважаю мастеров прошлых столетий, но не считаю, что сейчас нет достойных художников, картины которых смогли бы украсить любой музей или апартаменты коллекционера.
Воскресенье, 08 Сентября 2013 г. 15:06
+ в цитатник
Картины японского художника Koukei Kojima нужно смотреть, слушая красивую восточную музыку для медитации и релакса. Звуки бамбуковой флейты и серебряных колокольчиков, мелодичные напевы скрипки гармонично сочетаются с красотами природы, которые изображает этот талантливый живописец. На его полотнах Япония выглядит сказочной страной из старинных легенд и сказаний.
Понедельник, 09 Сентября 2013 г. 09:36
+ в цитатник
Китайская живопись - дело такое же сложное и тонкое, как и весь восток. Ее можно не понимать, но невозможно не любоваться. Нежная, плавная, успокаивающая красота свойственна и акварельной живописи художницы Liang Yan Sheng. Недаром ее называют волшебницей с кисточкой, а картины, изображающие цветущую флору, а иногда и пугливую фауну, называют акварелями с психотерапевтическим эффектом.