Художник Серджио Черчи (Sergio Cerchi) взял и объединил в одной реальности художественные образы и геометрическое пространство… Образы эпохи возрождения и фрески египетских пирамид позволили наполнить работы художника тайной и романтическим философским подтекстом.

Итальянец Серджио Черчи родился во Флоренции, где живет и работает до сих пор. Он начал рисовать в возрасте 15 лет, пробуя разные техники и подходы, прежде чем созрел его личный стиль. Ранние работы Серджио создавались явно под влиянием концепции «кубизма».

Впрочем, что значит «создавались»? Влияние кубизма просматривается невооружённым взглядом во всех работах Черчи. Геометрические фигуры как бы составляют основу особого видения нашего мира художником. Более того, критики пишут, что «картины стали выражать не только художественные, но и философские, исторические и психологические ценности».

Не стоит в то же время забывать, что критики получают оплату за количество печатных знаков. И читая, что «художник по-своему интерпретировал моменты из собственного прошлого, которые со временем коренным образом изменили материальные и колористические установки» помнить об этом.

Однако вернёмся к творчеству Серджио Черчи. С детства художник «разрывался » между музыкой и живописью: две неразделимые страсти, культивируемые с упорством и решимостью, заставляли его одновременно посещать мастерские местных художников и играть в различных музыкальных коллективах.

Подобный поиск себя весьма распространённое явление. Иногда поиск продолжается всю жизнь. И тому есть множество примеров, впрочем которых в этой истории мы касаться не будем. Ибо Серджио Черчи в конечном счёте остановился именно на живописи.

Безусловно во всех работах Черчи видно что источников вдохновения для мастера является не кубизм, в Возрождение. Именно отсюда оттенки масляных красок, теплые полутона красного кармина, смешанные с оттенками охры, зелеными и голубыми фонами, с искусной штриховкой, оживляют каменные материалы и скульптурные формы.

Обожаю картины в которых несколько планов. И зачастую самое интересное (как в «Балерине» или в «Гармонии») в глаза отнюдь не бросаются. Не пряча, но и не выпячивая художник даёт нам возможность самим рассмотреть детали и рассказать собственные истории.

Предметы и фон в картине Серджио Черчи. вырастают, как музыкальные знаки на нотоносце, размывая линию горизонта и объемы, где фигуры людей и детали лиц смешиваются, образуя оригинальное произведение, в котором средневековые сказки соседствуют с весьма современными деталями, о которых минздрав предупреждает нам страшными картинками.

Серджио Черчи. Благовещение.

И еще несколько интересных работ.

 

10.