Brad Kunkle на небосклоне современного арта — явление весьма интересное. Не многим художникам сегодня удается «выделиться» из толпы и стать узнаваемыми. А ему удалось. Согласитесь, cложно спутать с чем-то другим такую, например, картину. Она может нравиться или не нравиться, но самобытность ее вряд ли кто станет отрицать.

Время, в которое мы живем, кажется очень удобным для творчества. Есть интернет, который с минимальными затратами распространит информацию о тебе даже в самых отдаленных уголках мира. И потом, игнорировать технику выполнения, правила и традиции классической живописи, стало как никогда модно. Сегодня больше чем когда-либо продается бессмысленных и безграмотно нарисованных картин, поэтому возможности взойти на пьедестал найдутся для каждого. Это стало похожим на лотерею: если повезет, кто-то ничего не понимающий в искусстве выложит кругленькую сумму за наскоро созданный «шедевр». Таким образом, «пипл хавает» — художники создают. Их количество растет день ото дня, и большинство — абсолютные бездари и лентяи, не умеющие толком и цветка изобразить. Поэтому начинающему таланту довольно-таки просто затеряться среди деятелей, незаметно подменяющих настоящее искусство мнимым.
С этим, правда, можно успешно бороться. Одно из самых эффективных средств — создание собственного уникального стиля, по которому тебя будут узнавать. У бездарностей нет стиля. Это, безусловно, не мешает им с успехом продавать миллионные по счету «черные квадраты» и прочую дребедень с аукционов, но я все же верю, что истинный талант должен быть выше подобного мошенничества.
Так вот, Brad Kunkle для меня — это, прежде всего, образец ориганальности и стиля; стиля, самого что ни на есть особенного и уникального. Он рисует маслом, которое сочетает с листками настоящего золота. Золото отражает свет иначе, чем поверхность картины. Поэтому, меняя освещение в зале либо просто меняя угол зрения, можно наткнуться на новые интересные контрасты. А еще Brad Kunkle называет золото самым спорным, противоречивым элементом во всей истории человечества. С одной стороны, оно ассоциируется с богатством и деньгами, но с другой стороны, есть здесь и нечто духовное. Духовный подтекст вытекает из использования золота в религиозных ритуалах, ведь так или иначе, оно всегда было связано с церковью.

Помимо позолоты интерес, безусловно, вызывают и женские образы, которые явно преобладают в творчестве художника. В одном из интервью он обмолвился, что на протяжении долгого времени женщину практически демонизировали и изображали как абсолютное зло (да прослезятся от счастья все феминистки мира!!!). Яркий тому пример — история Адама и Евы. А ведь когда-то все было по-другому: женщине поклонялись, она была символом плодородия и изобилия. Сегодня, по мнению Brad Kunkle, самое подходящее время для для восстановления равновесия между мужчинами и женщинами, время, когда в их отношениях наконец должна наступить гармония.
Типичная женщина, нарисованная Brad Kunkle, — это целиком и полностью женщина земная. Он любит изображать красоту женского тела и лица, за что многие приписывают ему любовь к работам эпохи Возрождения. Возможно, они и правы (правда, лично мне достоверно известно только о любви Kunkle к Густаву Климту). Но помимо совершенства форм, явно прослеживается связь героинь Brad Kunkle с землей и природой. Они похожи на нимф и других мифических обитательниц лесов и рек, которых никто никогда не видел. Такая женщина привлекает, от нее веет очарованием и мистикой. А может быть это она и есть — женщина будущего?  Как знать?

 

Что еще можно сказать о Brad Kunkle? На сегодняшний день он проживает в Нью-Йорке и выставляется как на персональных выставках, так и в групповых. О нем достаточно много пишет пресса. Дилетанты подвергают его жесткой критике за использование столь малого количества цвета в своих работах, а профессионалы на это только улыбаются. Так или иначе, золото сделало свое дело: всего за несколько лет Brad Kunkle стал знаменитым и успешным художником, известным на весь мир. На мой взгляд, он этого заслуживает.

Источник